La Reine des Neiges - Libérée, délivrée I Disney 0-34 screenshot

4 leçons étonnamment poignantes que les adultes peuvent tirer de la reine des neiges 2

 Bien que la plupart des films d’animation s’adressent aux enfants, il y a forcément des adultes qui veulent participer à la magie de Disney. Mais y a-t-il quelque chose à retirer de la reine des neiges 2 pour un adulte ? Si certains films d’animation unidimensionnels peuvent tomber à plat, ce n’est pas le cas de la Reine des neiges 2, et les adultes ont beaucoup à apprendre de ce film.

1. Les hommes doivent pouvoir exprimer librement leurs sentiments.

En commençant par Kristoff, nous constatons un rejet direct de la masculinité toxique qui est rare chez les personnages de type prince de Disney. Non seulement Kristoff est ouvertement agité et nerveux pendant la plus grande partie du film parce qu’il craint de gâcher sa demande en mariage à Anna, mais il chante ses émotions compliquées sur le sujet dans une ballade puissante qui rappelle la pop des années 80. Son personnage enseigne une leçon importante sur la façon d’encourager les hommes à exprimer leurs sentiments dans un monde qui leur demande souvent de les dissimuler afin de préserver une certaine définition fictive de la masculinité.

2. Les deux partenaires doivent être là l’un pour l’autre de manière égale.

Outre le fait que Kristoff soit un modèle pour l’expression masculine des émotions, il est un exemple de partenaire modèle. Deux moments clés de ce film sont survenus lorsque Kristoff a sauvé Anna et, au lieu de supposer qu’il savait ce qu’il fallait faire ensuite et d’agir comme un chevalier en armure brillante, il lui a dit : “Je suis là. De quoi as-tu besoin ? C’est une phrase simple, mais c’est un excellent exemple de partenaire qui demande à son conjoint ce qu’il peut faire pour l’aider tout en confirmant ouvertement qu’il est là pour le soutenir. Lorsqu’Anna manque de confiance en elle, se sentant blessée par Kristoff et l’ayant ainsi rendu antipathique, vers la fin du film, Kristoff répond avec maturité : “Mon amour n’est pas fragile”. Ce genre de réconfort est important dans toute relation, et c’est une leçon que les adultes devraient dire quelque chose pour affirmer leur partenaire dans les moments d’insécurité.

3. Il est important de donner la priorité à notre propre santé mentale avant tout.

Au début, Elsa se trouve dans un endroit où elle ne veut pas mettre en jeu la nouvelle vie qu’elle a construite depuis le dernier film – même pour son propre bien-être – car elle entend “un appel” qui l’éloigne de son royaume. À bien des égards, la situation d’Elsa peut être la même que celle de nombreux adultes qui ont l’impression qu’ils ont besoin de plaire aux autres plus qu’ils n’ont besoin de donner la priorité à leur propre bien-être. Au final, Elsa choisit de transmettre ses responsabilités de reine à Anna afin qu’elle puisse se concentrer sur ce qui est le mieux pour elle. Le résultat est meilleur pour la famille et le royaume, car les deux sœurs peuvent être là où elles doivent être. Si le fait de se donner des priorités est souvent ressenti comme un acte égoïste, Elsa prouve que cela peut être une chose de pouvoir et de liberté.

4. Il n’y a pas de mal à prendre du temps pour se rétablir.

À bien des égards, Anna a la chanson la plus émouvante du film avec “Tout réparer”. La chanson est une chanson de larmes qui décrit la descente d’Anna dans le désespoir et l’expérience de la dépression après ce qui est présumé être la mort d’Elsa. Anna, qui a vécu de nombreux traumatismes liés à l’abandon, semble se renfermer sur elle-même dans la chanson, évoquant des sentiments d’engourdissement et de vide. Elle est capable de s’avancer avec la devise principale “et faire la prochaine bonne chose”. Les paroles de cette chanson sont particulièrement poétiques, racontant l’histoire d’Anna “trébuchant aveuglément vers la lumière” et essayant de se guérir elle-même lorsque cela semble impossible. Pour beaucoup, les sentiments d’isolement et de dépression d’Anna sont racontables, mais l’objectif de simplement viser à faire la prochaine bonne chose vers un futur plus heureux est inspirant. La chanson d’Anna explique clairement que le chemin vers la guérison n’est pas instantané, et qu’il faut consacrer du temps et des petites actions pour se rétablir.